Cela vous concerne si vous souhaitez :

FAIRE DU MONDE SONORE ET MUSICAL

UN ACTEUR DU BIEN VIVRE EN CRÈCHE

EN UN RIEN DE TEMPS

Voici 3 clés incontournables pour commencer à profiter des bienfaits

des activités sonores et musicales avec les enfants.

A pratiquer sans modération !

ILS SONT HEUREUX, OUI, MAIS POURQUOI ?

Nous croisons dans notre vie de nombreuses personnes,

toutes différentes et tant mieux d'ailleurs !

Certaines d'entres elles respirent la joie de vivre, le plaisir de

communiquer et il y a fort à parier qu'elles aient eu la chance, dans

leur prime enfance, de partager avec d'autres, enfants comme adultes,

des activités épanouissantes. L'éveil au monde sonore et musical en est

une par excellence et les 3 clés ci-dessous vous en ouvrent la voie...

Ce jeune homme souriant, je l'ai connu tout petit,

en crèche. Nos sourires se croisent, parfois, par hasard,

ici où là, et, souvent, il s'exprime avait plaisir, aime chanter,

danser et partager avec ses congénères le meilleur de son temps...

TROIS CLÉS POUR TIRER LE MEILLEUR DES PRATIQUES SONORES ET MUSICALES

CLÉ N°1 : NOURRIR LA CURIOSITÉ

La curiosité, une attitude à encourager

On ne peut qu’encourager la stimulation de la curiosité en place afin d'aiguiser le désir d’apprendre d’un enfant. C'est même l'une des priorités dans l'éducation et une excellente habitude dans notre vie.

Tenter de transmettre un savoir, une compétence, dans quelque domaine que ce soit, sans stimuler cette étincelle de curiosité, donc de plaisir à découvrir, n'est pas envisageable.

Du point de vue pédagogique, de manière générale, le discours tombant de là-haut est bien moins efficace qu'une approche plus "active" où l’enfant intervient, questionne, agit, essaye et se trompe aussi.

Au plan sonore et musical, cette curiosité invite au calme en convoquant l'écoute.

Il nous faut faire silence pour mieux percevoir d'abord.

Ensuite, une fois le son perçu, on peut l'apprécier pour ce qu'il est, selon notre propre sensibilité.

On peut aussi chercher, dans un second temps, à l'identifier, le nommer, lui trouver des équivalents.

Enfin, on peut vouloir l'imiter, jouer avec... (voir la clé n°3)

Les enfants, gourmands qu'ils sont de découvrir le monde, sont curieux par nature. Emboitons-leurs le pas et nous renouvellerons à coûp sûr notre regard et notre écoute !

C'est une chance de travailler avec les enfants car cela nous permet d'apprehender le monde de plus prêt, de toucher davantage, d'entendre davantage et de voir davantage !

CLÉ N°2 : METTRE DU MOUVEMENT

Mettez du mouvement chaque fois que possible (la comptine "la grenouille" illustre parfaitement cette deuxième clé).

Si la musique s'écoute, se joue, se chante et se danse, y ajouter gestes et mouvements, est, en règle général, toujours profitable avec les plus jeunes.

Bien entendu, la musique se suffit souvent à elle-même et sa seule écoute peut nous transporter, modifier notre état d'esprit et même notre physiologie.

Mais, dans une démarche éducative ou d'éveil sensoriel, surtout lorsqu’on s’adresse au tout petit, joindre le geste permet de souligner, d’intensifier ou encore de compléter le propos, qu’il soit verbal ou musical.

C’est d’ailleurs le cas pour le jeune enfant qui s’exprime régulièrement avec ses mains et souvent même avec tout son corps.

C’est donc à une danse entre la voix et le geste à laquelle nous vous invitons, chaque fois que possible, lorsque vous chantez avec le jeune enfant.

Tantôt surpris, tantôt rassuré, la plupart du temps intrigué et intéressé, l’apport de vos gestes associés à votre voix aura toujours beaucoup de sens pour l’enfant (un geste simple et accueillant vaut souvent mieux qu'un long discours...).

Il existe potentiellement autant de gestes que de façon de parler ou de chanter. C’est pourquoi nous recommandons, dans la mesure du possible, d’utiliser vos propres gestes, de les créer, de les recréer pour nourrir sans cesse ce langage du corps.

De préférence, nos gestes doivent suivre l’évolution de l’enfant, en tenant compte de ce qu’il aime (de ce qui l'effraie aussi) et de ses capacités à les reproduire, à les imiter ou à les modifier pour les faire siens.

L'image de la "petite bête" qui avance n'est pas facile à reproduire pour l'enfant et ce n'est d'ailleurs pas le but. L'idée, c'est d'appuyer le propos avec un peu d'humour.

Privilégiez le naturel, le spontané et finalement ce qui vous est le plus personnel ; cela vous permettra de développer une certaine autonomie grâce à laquelle vous pourrez gestuer en chantant, en toute confiance.

Bien sûr, rien n'interdit de s’appuyer sur des propositions, sur des modèles qui fonctionnent parfaitement. Mais ce peut être un point de départ, une ouverture vers une expression qui soit votre, dans laquelle l’enfant vous reconnaît et dans laquelle vous pouvez vous exprimer librement.

Reprendre les gestes de l’enfant est aussi une bonne manière de communiquer par le geste, en lui proposant des réponses en miroir, des développements et des interactions favorisant l'expression et la relation.

Les gestes soulignent l'évolution du chant, du scénario qui se déploie dans la comptine ou la chanson. En s’inscrivant dans l’espace, nul doute que mots et mouvements se nourrissent mutuellement pour enrichir l’expérience. Cela favorise également la mémorisation. Alors, pourquoi s'en priver ?

Certains adultes sont plus à l’aise que d’autres pour s’exprimer avec le corps et chacun doit faire en fonction de ce qu'il ressent.

Ceci dit, nous pouvons tous progresser dans ce domaine et là, plus facilement qu'avec la voix par exemple, nous pouvons oser, tester et nous tromper !

Il est indispensable de montrer aux enfants que se tromper est tout a fait naturel. Les adultes entre eux ne sont pas enclins à se tromper, nous pouvons tous en convenir...

Souvent, on se retient de faire telle chose de crainte de se tromper, de rater et d'être jugé pour cela.

Voilà pourquoi le prétexte éducatif, la valeur même de cette proposition, peut beaucoup améliorer la relation entre les professionnel(le)s, leur capacité à s'accepter et accepter les autres tels qu'il sont, avec leur forces mais aussi leurs faiblesses.

La danse, ou plus précisément l'expression corporelle en relation avec la musique, est naturelle chez l'enfant.

Il a besoin de bouger pour mieux ressentir mais aussi s'exprimer, tout simplement. Il faut l'encourager autant que faire se peut.

Pour autant, lorsque des situations se prètent parfaitement à une expression corporelle proche de la danse (mais aussi de la danse pure), les adultes, pour une large part, se retiennent ou bien n'osent pas, toujours par souci d'image de soi.

Cette fois, c'est alors l'enfant qui est le modèle à suivre et nous pouvons l'imiter, le rejoindre dans son geste et le partager.

C'est une excellente ressource pour lâcher prise, se détendre et se faire du bien, tout simplement (c'est ainsi que l'on se sent mieux au travail, mieux dans sa peau, dans son corps et mieux avec les autres).

L'imagination, l'improvisation, l'incertain

Vous pouvez bien entendu laisser libre court à votre imagination ou encore laisser le corps s'exprimer sans direction particulière. C'est difficile au départ mais, quand on passe le cap de d'appréhension (et si je ne sais pas quoi faire... et qu'en plus, cela se voit... ;)

Un conseil : à nouveau, reprenez les gestes, les mouvements de l'enfant... imitez-le (Attention : sans vous moquer bien sûr :)

Il se fera un plaisir de vous imiter à son tour, surtout si vous avez fait varier son mouvement !

Tout est possible dans ce domaine, que se soit à travers les gestes les plus petits ou les grands mouvements faisant appel à la totalité du corps, voir à plusieurs corps qui se joignent pour exprimer autant que partager.

La langue des signes

Un dernier mot pour évoquer la langue des signes qui, de plus en plus présente dans les structures de la petite enfance, accompagne les expériences de partage et de communication, hors des sons ou en complément de ceux-ci.

En compagnie de deux éducatrices maîtrisant la langue des signes, nous réfléchissons à la possibilité de l'intégrer dans certaines pratiques.

Si cela vous intéresse, vos suggestions et propositions sont les bienvenues !

CLÉ N°3 : RÉPÉTER ET IMITER

Là encore, chaque fois que c'est possible, utilisez l'attelage de la répétition et de l'imitation.

Bien que sur le papier, ça ne brille pas vraiment, c'est une ressource quasi magique !

Naturellement, les enfants adorent nous imiter (ce qui n'est pas toujours de notre goût, n'est-ce pas ? ).

Pour illustrer mon propos, permettez-moi de mêler "imitation" et "répétition" dans les propositions qui suivent, tant on gagne à les faire siennes (à tout bout de chants d'ailleurs).

L'imitation n'est pas qu'une simple répétition pure et dure mais un tremplin vers de nouvelles expériences, enrichies, qui sont à la fois amusantes, passionnantes et valorisantes.

La plupart des innovations en tous genres s'appuient sur l'imitation qui, petit à petit, se transforme et s'améliore.

Dans le domaine musical, la répétition est un mot récurent si je puis dire.

Pas un seul musicien ignore ce mot et ce qu'il représente.

A y regarder de plus près, on se rend compte à quel point la répétition nourrit notre quotidien, plus ou moins positivement d'ailleurs.

Tout dans ce monde se répète et nous aurions tort de nous priver d'une telle ressource avec les enfants, surtout quand il s'agit de la partager de façon agréable et positive.

Quelques exemples :

Voici, à titre d'exemple, quelques bons usages du principe de répétition dans le domaine du monde sonore et musical :

- Apprendre une nouvelle chanson

Il n'est pas toujours facile d'apprendre ou de faire apprendre une chanson. Même pour nous adultes, cela demande un petit effort de mémorisation et donc de la bonne volonté.

Parfois, ça fonctionne naturellement, sans s'y pencher, et parfois, ça demande davantage de temps... c'est moins facile.

L'astuce, c'est d'utiliser la force de la répétition pour activer la mémoire, rapide d'abord puis plus longue si la chanson plaît où s'inscrit dans le vécu d'une situation.

En voici un exemple avec une chanson que vous utilisez sans doute déjà mais qui, à partir d'une simple variation, permet d'aller beaucoup plus loin tout en s'amusant bien entendu : "Le grand cerf"

- Imiter des mouvements

Tient, revoilà le corps en mouvement... Sachant que joindre les gestes à la parole favorise également la mémorisation, pourquoi ne pas mimer vos expressions verbales ?

Cela dit, comme dans tout type d'activité, il faut refaire plusieurs fois les choses pour mieux les mémoriser et plus encore en ce qui concerne les chansons.

Vous pouvez imiter le personnage principal, mimer la chanson, proposer des gestes simples pour mieux ancrer les mots et le fil de l'histoire s'il y en a une.

- Réduire la taille des séquences à répéter

La quantité de choses à mémoriser joue évidemment un rôle important. C'est pourquoi les chansons riches en textes nécessitent davantage de temps.

La chose à faire, c'est de découper en plusieurs parties, plus petites et donc plus faciles à gérer.

C'est le principe même des chansons qui, au delà de la mécanique tension/résolution, font alterner des couplets qui varient avec un refrain qui revient, attendu qu'il est et sur lequel tout le monde peut se retrouver.

- Modifier la présentation

Il peut être bon d'exprimer verbalement autrement une chanson, en la disant comme un poème par exemple ou bien encore d'évoquer librement le contenu, mettre l'accent sur l'enchaînement des situations, les principes de cause à effet, etc.

ILS ONT TESTÉ LES PRATIQUES SONORES ET MUSICALES

En tant que professionnelle de la petite enfance, Amandine apprécie

les activités sonores et musicales.

Elle évoque ce que les enfants, ses collègues et elle-même

reccueillent de ces pratiques et comment chacun en profite

au quotidien.

A la tête d'une crèche accueillant 45 enfants chaque jour,

Magalie ne saurait se passer de ces outils devenus familiers

pour chaque professionnelle de son établissement.

C'est toute la crèche, y compris le cuisinier, qui profite

des activités sonores et musicales, celles-ci pouvant

se glisser à tout moment, apportant un soutien précieux

tout au long de la journée.

Dans cette vidéo, elle témoigne de son attachement à ces pratiques

bienfaisantes devenues indispensables.

Si vous aussi souhaitez mettre le monde sonore et musical au programme du bien-vivre au quotidien dans votre établissement,

nous pouvons vous aider :

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Tel : 01 70 27 27 00 / 06 77 95 09 14

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